"La rebelión", de Joseph Roth

Andreas Pum es un veterano de guerra que pasa sus días en un sanatorio en el que se encuentran multitud de hombres que, como él, sufren secuelas tras haber participado en la I Guerra Mundial. Pese a haber sido mutilado y perdido gran parte de una de sus piernas, Andreas siente ese hecho como una especie de ofrenda que su fervoroso patriotismo y su intachable e incorruptible buena conducta ofreció a su país y a sus compatriotas.

En el momento del importante reconocimiento médico y, en consecuencia, recibir el alta en el sanatorio le es concedida a Andreas una ansiada por todos incapacidad permanente y, gracias a ésta, una licencia con la  que podrá realizar actividades en público oficialmente. Además de ello, el antiguo paciente recibe una condecoración por su participación en la guerra que se convertirá, sin duda, en su mayor orgullo. 

"La edad de la inocencia", de Edith Wharton

La Nueva York de finales del siglo XIX es una ciudad cuya esfera más alta en cuanto a lo social se refiere todavía conserva estrictas costumbres (no ancestrales debido a la corta historia del país que la cobija) y las familias más destacadas de la burguesía, los denominados patricios, suponen una especie de bloque inquebrantable que ha de luchar con la llegada de familias de nuevos ricos dispuestos a prescindir de dichos convencionalismos.

Newland Archer, nuestro protagonista, es miembro de una de la más destacadas familias patricias. Con una exquisita educación, y con las creencias que le fueron inculcadas durante toda su vida, Newland disfruta del encanto de la rigidez en los modales de los de su entorno/clase y se adapta a la perfección a la vida de emociones contenidas a la que está destinado.

Francis Scott Fitzgerald

Francis Scott Key Fitzgerald nació a finales del Siglo XIX en una acomodada familia de clase media-alta de Saint Paul, una localidad situada en el Medio Oeste estadounidense, concretamente en  el estado de Minnesota (24 de septiembre de 1896). Sus padres, Edward Fitzgerald y Mary McQuillan (ambos de ascendencia irlandesa), se establecieron en dicha ciudad tras haber terminado la Guerra Civil. Se da el curioso dato de que Edward era primo hermano de Mary Surrat, que fue juzgada y condenada por conspirar para facilitar el asesinato del presidente Abraham Lincoln.

Scott (ése fue el nombre por el que respondió durante la mayor parte de su vida) estudió, debido a las fuertes convicciones de su familia, en diversos colegios e internados católicos.  A pesar de ser, durante toda su vida, un estudiante lejano a poder ser considerado ejemplar, ya desde una temprana edad Scott desarrolló un interés y una capacidad notables con respecto a la Literatura.

"Un monstruo viene a verme", de Patrick Ness

En los últimos meses Conor está pasando por una etapa verdaderamente compleja. Su madre está sufriendo un proceso cancerígeno que consume la práctica totalidad de sus fuerzas. Su padre vive al otro lado del océano desde que decidieron separarse y al parecer está mucho más cómodo formando una familia nueva y olvidándose cada día un poco más de él. Además, en el colegio se ha convertido en el blanco de varios niños que lo llevan a una situación difícilmente soportable.

El día a día de Conor es el de un niño volcado en ayudar a su madre para hacerle la vida un poco más sencilla, y que el complicado tratamiento sea más llevadero. Tal vez a sus 13 años sea una carga demasiado pesada para llevar en silencio. Todas estas incidencias provocan en Conor que sus sueños se vean invadidos por una pesadilla reiterativa que lo despierta cada noche. Sin embargo, el día en el que empieza nuestra historia recibe a las 00:07 horas la visita de alguien inesperado: un atemporal y desconcertante monstruo.

"La nieta del señor Linh", de Philippe Claudel

Tras años de guerra en su país, sufridos de forma particularmente cruel en su devastada aldea y en su propia familia, el señor Linh decide emigrar para escapar de lo vivido y dedica todos sus esfuerzos y su propia existencia para conseguir un futuro mejor para la única superviviente de la familia: su nieta Sang Diu, que en el momento del ataque a su pueblo tenía tan solo nueve semanas de vida.

Como miles de sus compatriotas, emprende un viaje sin retorno desde su hogar (imaginemos que es Vietnam) a un país desconocido (aunque sea irrelevante me aventuro a decir Francia). En el atraque del buque, que durante tres semanas ha puesto más y más millas de distancia entre Linh y su pasado, se inicia la historia de estos dos solitarios personajes. Ahí, prácticamente arrojado a las luces y las sombras de una ciudad que nada tiene que ver con el mundo que ha conocido, el señor Linh es alojado en una residencia de acogida con otras familias en su misma situación.

"El principito", de Antoine de Saint-Exupéry

Un piloto de aeronave sufre una avería en el desierto del Sahara,  y por ello ha de centrar todos sus esfuerzos en reparar el único medio que le puede evitar el perecer en un medio tan hostil. Tras varios días intentándolo recibe la visita de un pequeño personaje que pronto sabremos que procede de un pequeño planeta (el asteroide B-612) en el que tan solo tenía la compañía de tres volcanes que no alcanzan la altura de su rodilla y una flor que peca de ser caprichosa. Así conocemos a “El principito”, un entrañable e inolvidable personaje de un libro que, disfrazado de lectura infantil, hará que cada uno de nosotros reflexione sobre conceptos atemporales.

A través de las poquísimas páginas de este texto asistiremos al éxodo del pequeño personaje en el que saltará de planeta en planeta intentando mitigar su soledad; en su fantasioso y particular periplo tendremos la oportunidad de conocer a una serie de simbólicos personajes (cada uno de ellos en un planeta diferente) como serán un rey que da órdenes que pueden ser cumplidas, un hombre vanidoso, un borracho, un hombre de negocios, un farolero y un geógrafo. El siguiente viaje lo trae a nuestro planeta y en su búsqueda de escapar a la soledad entabla amistad con una serpiente, un zorro y el propio aviador.

"Seda", de Alessandro Baricco

A mediados del Siglo XIX, antes de la Revolución Industrial el mercado de la seda es uno de los que más beneficios puede reportar. En el pueblo francés de Lavilledieu la explotación de dicho producto se convierte en la principal fuente de ingresos. El modo habitual de trabajo es el de importar directamente huevos de gusano de seda que habrán de convertirse en gusanos en el propio pueblo para así poder obtener una tela de la mejor calidad posible.

Sin embargo, diversas plagas que se extienden por el viejo continente hacen que la producción de seda se convierta en prácticamente inviable. El emprendedor y reputado Balbabiou (de hecho es el hombre que introdujo la cría del gusano de seda en Lavilledieu) piensa en una posible y arriesgada solución. Para ello necesita del patrocinio de todos los productores de seda de su pueblo y de una persona capaz de emprender la aventura que podría mantener el nivel de producción en el pueblo.

"Desayuno en Tiffany's", de Truman Capote

Paul Varjak es un escritor que, tras años sin saber nada de su antiguo amigo Joe Bell, recibe una llamada de éste. Pronto se da cuenta de que el único motivo de esa llamada tiene que ser para hablarle sobre una mujer que ambos conocieron hace años: Holly Golightly. Así que se dirige a visitar a su amigo Joe al bar que regenta en el barrio neoyorquino de Upper East Side y al que acudían hace ya una docena de años el propio Paul y Holly.

Dicha visita sirve como excusa para presentarnos con todo lujo de detalles cada uno de los momentos que Paul compartió con su vecina Holly, un personaje que por muchas razones nos será difícil de olvidar. Holly es una mujer capaz de generar una oleada de expectación con solo una mirada, tiene una personalidad absolutamente fascinante para todo aquél que se cruza por su camino y utiliza esa capacidad para, como ella misma explica, "saltar de rama en rama subiendo cada vez un poco más". 

"Los crisantemos", de John Steinbeck

Elisa Allen lleva una atareada y monótona vida en el californiano valle de Salinas (lugar de nacimiento y escenario habitual en las obras de John Steinbeck) realizando las tareas propias de la granja dedicada al cultivo y también a la explotación de ganado que su familia administra. En Elisa adivinamos una vida monótona y solitaria, en cierto modo vacía y supeditada a la sociedad que en la primera mitad del siglo XX imperaba en la mayor parte del mundo: una sociedad diseñada por y para hombres en la que la mujer debía de ceñirse al papel que se le había asignado sin mostrar la mínima disconformidad.

De esa manera la señora Allen desarrolla su existencia, en la que encontró una labor en la que puede volcar toda su capacidad y su sensibilidad: el cultivo y esmerado cuidado de sus preciados crisantemos, que gracias a su dedicación son los mayores y más hermosos ejemplares que de los que se tenga constancia por la zona. Como es de esperar, Henry, su marido, no comparte su pasión por dicho cultivo, y preferiría que dedicase sus esfuerzos a algo que pudiese resultar más productivo.

"Vinieron como golondrinas", de William Maxwell

Nos encontramos una mañana de un domingo cualquiera (que resultará ser un día que quedará marcado en todos los libros de historia) del ya frío noviembre de 1918. En un pueblo del Medio Oeste norteamericano se encuentra la casa de los Morison, y en ella despierta el hijo pequeño, Bunny. Con él conocemos a cada uno de los miembros de la familia: su hermano casi adolescente Robert, marcado por un accidente en el que tuvieron que amputarle una pierna, hecho que no le impide esforzarse para llevar una vida similar a cualquiera de sus amigos; su padre, James, un hombre reservado, severo y serio, poco dado a las muestras de cariño y que guarda sus pensamientos para sí mismo; y por último Elisabeth, madre y esposa en la familia Morison, que mantiene un equilibrio que amenaza con quebrarse.

Elisabeth es, sin duda, la protagonista de esta intimista novela, en la que se nos presenta la breve historia en las voces de sus familiares. A mi modo de ver, el autor nos ofrece a través de las voces de los tres narradores el encabezamiento de la trama (en la primera parte Bunny es el narrador), el nudo de la historia (contada a través de la voz de Robert), y el esperado desenlace y sus consecuencias, que  nos llegan a través de los ojos de James. Cabe destacar que el autor se basó sin duda en sus propias vivencias para narrar la historia como una especie de homenaje a su propia madre.

"La impaciencia del corazón", de Stefan Zweig

En 1938, durante el desarrollo de una mundana visita a un café por parte de un afamado y reconocido escritor éste se encuentra con un individuo un tanto incómodo que regala la etiqueta de “amigo” a prácticamente todas las personas con las que tiene una relación, y con mayor ímpetu si dicha persona es un personaje reconocido públicamente. Tan superficial y prescindible encuentro será el desencadenante de la profunda narración que nos será ofrecida.

Y es que dicho personaje presenta de manera indirecta al autor (durante todo el libro nos es presentada la historia como verídica aunque modificando nombres) al protagonista de nuestra historia: Anton Hofmiller, el honroso merecedor del título de héroe, ya que incluso consiguió la distinción de la condecoración de María Teresa durante su valiente y arrojada participación en la Primera Guerra Mundial.

Dada la aversión de ambos hacia personajes como el individuo que indirectamente los pone en contacto, en un segundo encuentro en una cena se inicia entre escritor y protagonista una conversación que será expuesta ante nuestros ojos: el héroe recuerda su estancia en un pueblo indefinido entre Viena y Budapest, y nos traslada a los albores del conflicto iniciado en 1914 cuando él mismo era el Teniene Hofmiller, del cuerpo de ulanos que desarrollaba labores de instrucción en la Caballería.

En principio lleva una vida monótona, cuyo mayor aliciente es reunirse con sus compañeros oficiales en la taberna del pueblo a dejar que las horas siguiesen su curso. En las primeras páginas de la narración recibe una invitación para asistir a una cena en el castillo propiedad del viudo Lajos Von Kekesfalva, que sin duda es el personaje más influyente de la zona. En dicha cena, presidida por Kekesfalva y su hija Edith, descubre un mundo desconocido hasta el momento para él, y resulta realmente deslumbrado por el encanto de una vida social a la que él jamás había soñado con tener acceso.

Hofmiller es un hombre preocupado por los modales y por las formas, y durante la cena pone todos sus sentidos para que así sea, consiguiendo sin embargo que esa preocupación sea compatible con el disfrute de una copiosa cena (que contrasta enormemente con las cenas a las que está acostumbrado) y un animado baile posterior. Como mandan los cánones de la época, invita a bailar a las mujeres invitadas, aunque se da cuenta de que sería una desconsideración terrible el no invitar a bailar a la joven Edith, la hija de Kekesfalva y por tanto anfitriona.

Sin embargo, en esa invitación se produce un desagradable hecho, y es que el observador teniente no fue consciente de la incapacidad de Edith para bailar, e incluso caminar, debido a una parálisis en sus piernas, hasta que observa la horrorizada expresión de la joven y del resto de invitados en el mismo momento en el que es invitada.

Y ahí se produce el hecho desencadenante que permite al autor desarrollar un profundo análisis de lo que un sentimiento tan benévolo y tan humano como la compasión puede llegar a suponer para el individuo que lo siente (Anton) y para el individuo que es objeto de dicha compasión (Edith). La relación del teniente Hofmiller con los Kekesfalva es, a partir de ese momento, una relación que los convierte en amigos y poco a poco en inseparables, aunque el temor a ser objeto de mofa por parte de sus compañeros hace que Anton separe con rotundidad los dos mundos en los que vive de manera tan diferente: el cuartel y el castillo.

En este libro el brillante autor austríaco Stefan Zweig nos vuelve a deleitar con su exuberante prosa y con su precisión quirúrgica para describir las emociones humanas. Aun conociendo ya al autor de anteriores libros, he de decir que siempre me quedó una duda: ¿es un autor de relatos cortos? Y es que la concentración de emociones y sentimientos contenidos en libros tan breves como “Veinticuatro horas en la vida de una mujer”, “Carta de una desconocida” o “Novela de ajedrez” es complicada de plasmar en un libro extenso (para que te hagas una idea el que nos ocupa tiene más de cuatrocientas páginas).

Sin embargo, esa duda pronto fue disipada, y es que el talento del austríaco brilla de una manera intensa, haciendo de prácticamente todo el libro un ejercicio de reflexión, en el que comprenderemos a Hofmiller en sus dudas sobre su comportamiento, que a priori nace de unas buenas intenciones, pero cuyas consecuencias no es capaz de medir. Es interesante observar la distinción que hace Zweig entre la compasión que alimenta el ego y la auténtica, representada en esta narración por un personaje inolvidable: el doctor Condor, que se ocupa desde el principio de la enfermedad de Edith como lo hace con todos sus pacientes sean de la condición que sean: de una forma altruista y profundamente entregada.

“La impaciencia del corazón” (en anteriores ediciones su título era un menos evocador pero más definitorio “La piedad peligrosa”) es un libro magnífico. Aunque la historia tiene por supuesto su importancia, sin duda la capacidad del autor de diseccionar la mente humana es sorprendente, así como su habilidad para inyectar emoción en cada página. Al acabar el libro (como me ha sucedido con todos los libros que he leído de este autor) se tiene la sensación de haber  sido llevado en volandas a una reflexión, y no puedo evitar el sentir haber crecido un poco como lector. Si no lo has hecho todavía, dirígete a la última estantería de la biblioteca de tu localidad y llévate a casa uno de los libros de Stefan Zweig. No te arrepentirás.

"Manhattan Transfer", de John Dos Passos

A principios del Siglo XX la ciudad de Nueva York es prácticamente el centro del mundo, el lugar al que personas de toda condición y de toda nacionalidad quiere acudir a comenzar una nueva y esperanzadora vida. La estación ferroviaria Manhattan Transfer es el enlace que lleva a los viajeros desde la ciudad de Nueva Jersey a la “tierra prometida”. También sirve como metáfora de lo que el autor nos entrega en las páginas de este libro, entre las que encontraremos (como en una estación) multitud de personajes que tienen mayor o menor trascendencia en la narración.

Y es que en “Manhattan Transfer” se respira el auge de una ciudad hambrienta, con ansias de crecer y convertirse en el faro del capitalismo a nivel mundial, aún a sabiendas de que por el camino ese hambre devorará sin piedad muchas ilusiones, muchos sueños y con ellos a muchos seres humanos. Una época tan lejana y al mismo tiempo tan vigente es dibujada por el autor estadounidense de ascendencia portuguesa de una forma que en su momento resultó impactante, y en cierto modo aportó ideas narrativas que fueron implementadas por multitud de autores desde entonces.

"Mi recuerdo es más fuerte que tu olvido", de Paloma Sánchez-Garnica

Si hubiésemos de definir el carácter de la protagonista del libro que vamos a visitar hoy, Carlota, probablemente usaríamos palabras como fuerte, independiente, eficaz… Tras esa apariencia de inquebrantable fortaleza se esconden, sin embargo, muchos años de sufrimiento. El día que recibe la llamada de Julia, para comunicarle que su padre (el padre de ambas) enfermo desea verla después de muchos años sin tener contacto con él, Carlota no tiene más remedio que enfrentarse a ese pasado, y comenzará un viaje en el que sus recuerdos comienzan a encajar, aunque tomando formas diferentes a las que tenían hasta el momento.

Con la llamada de Julia, la prestigiosa juez Carlota entra en contacto con la familia “legítima” de su padre, el insigne empresario Clemente Balmaseda, y con ello consigue la posibilidad de obtener respuestas a unas preguntas que llevan mucho tiempo haciéndole daño, y que ella misma se plantea que tal vez sea mejor dejar sin responder. También en este viaje veremos cómo flirtean rencores, culpas y perdones, y cómo cada uno de los personajes  evoluciona en dicho aspecto, llegando a aliviar la mayoría de ellos el peso que conllevan.

"La comedia humana", de William Saroyan

Homer Macauley es tan solo un niño asomando a la adolescencia. Sin embargo, tras la muerte de su padre y el hecho de que su hermano Marcus sea reclutado para formar parte del ejército estadounidense durante la Segunda Guerra Mundial, se tendrá que convertir en la persona que consiga un sueldo con el que mantener a su familia. Nosotros acudiremos con él a su primer día como mensajero en una de las oficinas telegráficas de su pueblo: Ithaca.

 Empapados en su entusiasmo, optimismo y vitalidad acudiremos a entregas, lecturas y recepciones de telegramas y a través de ellas seremos testigos de cómo Homer se convierte a marchas forzadas en un adulto y cómo su alma ha de adaptarse a las piedras que le tiene preparadas la vida.

"Johnny cogió su fusil", de Dalton Trumbo

“Johnny coge tu fusil” ("Johnny get your gun") era un lema utilizado a finales del Siglo XIX y principios de XX para animar a los jóvenes estadounidenses a unirse a su pujante ejército y ayudar a su país en los conflictos bélicos en los que se veía involucrado. Además, una canción popularizada por George M. Cohan (“Over there”)  el año en el que dicho país se involucró en la Primera Guerra Mundial terminó por convertir ese lema en muy reconocible.

El polifacético novelista, periodista, reputado y exitoso guionista cinematográfico (que escribió guiones de películas tan variopintas como “Espartaco”, la “Vacaciones en Roma” de la inolvidable Audrey o “Papillón” e incluso ganó dos Oscar por dicha labor) y director de cine estadounidense Dalton Trumbo se valió de esa frase para moldearla y transformarla y con ello poner título a la novela más importante e impactante que escribió: “Johnny cogió su fusil” ("Johnny got his gun").

Madres de libro

La maternidad es probablemente el hecho más importante en la vida de muchas mujeres, ya que se crea un vínculo con sus descendientes desde el momento del nacimiento que nada puede romper. Es difícil plasmar ese vínculo en unas líneas, que cada uno vive con mayor o menor intensidad.  Para rendir culto a la maternidad se han venido celebrando distintas festividades a lo largo de la historia, como en la antigua Grecia se hacía con la diosa Cibeles o en el antiguo Egipto con las ofrendas a la diosa Isis.

A lo largo de los siglos, y dependiendo del país en el que tuviese lugar, esta celebración podía derivarse de un hecho religioso o tal vez se fijase por unos más terrenales motivos históricos. En la religión Católica se suele asociar la maternidad con la madre de Jesús de Nazaret, con lo que el Día de la Inmaculada se eligió como la fecha en la que celebrar tan especial hecho. Eso fue así en muchos de los países en los que influía dicha religión en la política.

El Día del Libro

Como cada año, el 23 de Abril se celebra en gran cantidad de países el Día Internacional del Libro. La UNESCO declaró formalmente este especial día en 1995 para fomentar la sana afición de la lectura en el mayor número posible de personas. La razón más extendida de la elección de esta fecha se refiere a que es la fecha compartida del fallecimiento de dos de los más grandes escritores de todos los tiempos: William Shakespeare y Miguel de Cervantes.

En 2016 se cumplen concretamente cuatrocientos años de la fecha oficial del fallecimiento de ambos autores. Es una fecha muy especial que está recibiendo reconocimientos a lo largo y ancho del planeta, y que se convierte en un aliciente para rememorar sus obras. Sin embargo, la idoneidad de la coincidencia de la muerte de los dos ilustres escritores no se ajusta realmente a lo sucedido.

Padres de libro

Es muy complicado generalizar un sentimiento que puede generar un hecho en un grupo de personas, cada una de ellas con sus particularidades. Para cada uno de los padres del mundo la paternidad ha de ser, probablemente, la mayor satisfacción de su vida, y el momento en el que la vida se ve modificada para siempre, pasando a ser el eje de cada uno de los pasos que se dan desde entonces.

Así como es difícil generalizar ese sentimiento, también lo es el hacerlo con la forma en la que padres e hijos tienen de demostrar su afecto, ya que tantas formas puede haber como familias existen. Tal y como pasa con otras celebraciones, el Día del Padre se concibe como el día en el que los hijos agradecen a sus progenitores los esfuerzos que realizan para que sus descendientes inicien un camino vital con el menor número de obstáculos posibles.

"Viento del este, viento del oeste", de Pearl S. Buck

Kwei-Lan es una joven perteneciente a una adinerada familia china de principios del siglo pasado. Como es tradición en su país, Kwei-Lan es prometida desde prácticamente su nacimiento con el hijo de otra familia de similares características. A pesar de nunca haberse visto,  Kwei-Lan fue educada siguiendo a rajatabla los preceptos de la tradición milenaria en cuanto a centrar su vida en cumplir de la mejor manera todos los deseos de su esposo. De hecho, para ella el momento de entregarse en matrimonio será uno de los más felices de su vida.

Sin embargo, el futuro marido de Kwei-Lan recibió una educación diferente a la que no tuvieron acceso sus padres: se licenció en Medicina Occidental, con lo que la aceptación de las costumbres chinas es menor de lo habitual. De hecho, la intención de este joven es no aceptar el matrimonio con Kwei-Lan, lo que supondría para ella la peor de sus pesadillas y la mayor afrenta que  su familia podría sufrir.

"La casa de las bellas durmientes", de Yasunari Kawabata

En las afueras de Tokio existe una extraña y desconocida posada. A ella acuden ancianos a dormir, aunque a ello se suma una extraña particularidad. Y es que, tal y como le ha sido ofrecido a nuestro protagonista, Eguchi, los ancianos pasan la noche con desconocidas jóvenes que yacen profundamente dormidas a su lado, y sin la protección de más ropa que las sábanas y colcha de la propia cama.

Yoshio Eguchi narra las vivencias que le transmite el contemplar a la primera muchacha (rigurosamente seleccionada por la regenta de la casa tanto por su hermosura como por una imprescindible virginidad) en un acto tan íntimo como es el dormir. El requisito de la posada es no realizar ninguna acción que pueda considerarse inapropiada, lo que conllevaría el ser expulsado de ese selecto club.

Libros en serie

De sobras es conocida la relación que existe entre la literatura y el séptimo arte: el cine. Como hemos visto en numerosas ocasiones, grandes películas obtuvieron su guión comprando los derechos de un libro que había sido publicado. Para un autor vivo el hecho de que su libro sea llevado a la gran pantalla supone una oportunidad de colocar sus obras entre las más vendidas.

También hay que indicar que en algunos casos (en una descorazonadora mayoría de casos) el resultado de la colaboración entre Literatura y Cine no deja satisfechos ni a lectores ni a espectadores, con lo que la obra queda devaluada. Por último mencionar esos libros que no superaron un discreto éxito, o incluso un éxito inexistente, y cuya adaptación fue un éxito y con ello el libro tuvo una segunda vida mucho más productiva. (consulta la entrada sobre "Libros de película")

"Bartleby, el escribiente", de Herman Melville

En la Nueva York del Siglo XIX, en el pujante barrio en el que se encuentra la conocida Wall Street, un  abogado regenta su pequeño pero rentable negocio, en el que además de él tiene contratados a dos copistas (escribientes o amanuenses) y un chico de los recados. Dado la carga de trabajo que manejan el abogado cree necesario contratar a otro escribiente que se sume a las tareas de sus empleados: Nippers, Turkey y Ginger Nuts.

De ese modo nos es presentado el personaje que centra el relato, que como su título indica es Bartleby. En principio demuestra su gran capacidad para desarrollar el trabajo que se le encomienda con meticulosidad y dedicación, con lo que el abogado comprueba satisfecho el acierto que supuso su contratación.